الثلاثاء، 16 يونيو 2009

البوم موسيقى هاديه Fairuz Romantic Guitar

اسم الالبوم:Fairuz Romantic Guitar
عدد المقاطع:11 مقطع
التصنيف: رومنسي
تحياتي

كليب موسيقى رجل الظل


تفضلو مونتاجي على موسيقى رجال الظل للموسيقار العراقي المبدع رائد جورج

وهذا المونتاج سويته بعام 2007



للمشاهدة المباشرة :
دوس هنا




لتحميل الجودة العالية بحجم 12 MB :
دوس هنا



او



دوس هنا




لتحميل الجودة الجيدة بحجم 8 MB :
دوس هنا

موسيقى رومانسيه هادئه

أهديكم

مقطوعة

موسيقية






أتمنى أن تنآل إعجابكم

تحياتي

طبعا دائماً احب اسمع المقطوعات مال ياني وادخل منتديات واسجل حتى بس اخمطلي كم شغلة على ياني

طبعا دائماً احب اسمع المقطوعات مال ياني

وادخل منتديات واسجل حتى بس اخمطلي كم شغلة على ياني

واليوم خمطت خوش شغلات



. . . للتحميل . . . : : : . . اسم المقطوعه . . : : : . . . للاستماع . . .
__________________________________________

Acroyali Standing in Motion

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

Keys to Imagination

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

One Man's Dream

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

Santorini

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

Until the Last Moment

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

Aria

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

Nostalgia

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

Desire

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

Love for Life

. . .
للتحميل . . . : : : . . * * * . . : : : . . . للاستماع . . .

= = = = = = = = ~ ~ ~ = = = = = = = =

ستستمتعون بالاستماع الى هذه المقطوعات الرائعة ..
ستجعلكم تحلقون في السماء ...

مقطوعات موسيقيه نادره

معزوفات تركية غآيــه في الروعـه رائعة تركية

معزوفات تركية غآيــه في الروعـه

رائعة تركية


رائعة تركية


رائعة تركية



أتمنى ان تنال إعجابكم

هذّيـــآن كلارنيت تركي

هذّيـــآن كلارنيت تركي

1_ وهــم :


2 _ هذيــآن :


3 _ فأنت الأمل :


4_ لا تأسَ :


أتمنى ان تنآل إعجابكم

موسيقى رائحة (قميص يوسف) اقدم لكم هذا الاصدار اللذي هو عبارة عن اللبوم للعازف الايراني المــــبدع مجيد انتظــــامي ..

موسيقى رائحة (قميص يوسف)
اقدم لكم هذا الاصدار اللذي هو عبارة عن اللبوم للعازف الايراني المــــبدع

مجيد انتظــــامي ..






معزوفات في غاية الروعه ..


































































مع اطيب الامنيات لكم بالاستمتاع
الى اللقاء

كوكتيل موسيقى رومانسيه متنوعه

لكل محبي الرومنسيه والحب


اهدي لكم هذ الرابط العجيب


وكل اخر صفحه يوجد نكست

وتتقلب الصفحه

واتمنى لكم اوقات سعيدهـ

دمتم بود

للتحميل

قصة مطر

تحياتي

من روائع الموسيقار موزارت هدية متواضعة الى اعضاء المنتدى الاعزاء وهذه الروابط للتحميل

موسيقى جِ ـسر الـع ـآشٍقيـن

موسيقى

جِ ـسر الـع ـآشٍقيـن

موسـيقـى رائعة


للتحميل


مقطوعات من الموسيقى الرائعه ,,

مقطوعات من
الموسيقى الرائعه ,,


للتحميل ,, أضغط هنآ ,,


اتمنى تنال أعجابكم ,,

تحياتي لكم

تامل معى صوت الصوت لاجمل موسيقى

السلم الموسيقى :

السلم الموسيقى :

ماهو السلم الموسيقى ؟ .. ولماذا سمى بهذا الإسم ؟ ..

السلم الموسيقى هو عبارة عن مجموعة من النغمات الصوتية التى نستخدمها فى الترنيم والتسبيح.. وهى بالتحديد سبع نغمات .. وهى : سى . لا . صول . فا . مى . رى . دو . وهى تقرأ من الشمال إلى اليمين .. أى تبدأ بنغمة الدو .. ونحن عندما نقرأها .. لابد أن نقرأها منغمة .. كيف ؟ ..

نقرأ حرف الدو بصوت غليظ .. ثم نقرأ حرف الرى بصوت أحدّ .. أى أعلى قليلاً .. ثم نقرأ حرف المى بصوت أعلى .. وهكذا حتى نصل إلى حرف السى .. وكأننا نصعد سلماً .. هل عرفنا لماذا سمى بالسلم الموسيقى ؟ .. ولابد أن نتذكر أن القراءة تتم من اليسار إلى اليمين .. تماماً كما نقرأ اللغة الإنجليزية ..

لأن النغمات الموسيقية ماهى إلا لغة مكونة من سبعة حروف فقط .. ولكم أن تتخيلوا أن هذه السبعة نغمات هى التى تُصاغ منها جميع الألحان مهما كثرت أو تعددت ..


إذن السلم الموسيقى هو عبارة عن سبع نغمات تصاعدية ..

ويمكننا قراءة هذه النغمات هبوطاً .. أى نقرأها من اليمين إلى اليسار وكأننا ننزل السلم .. أى من السى إلى الدو .. وهنا نبدأ من الصوت العالى الحاد حتى نصل للصوت الغليظ المنخفض ..

لعلنا الأن عرفنا ماهو السلم الموسيقى ولماذا سمى بهذا الإسم ..
فى الدرس القادم سنتعرف على المدرج الموسيقى وكيفية كتابة هذه النغمات عليه ..
وأرجو ألا نتعجل لأن المنهج طويل ومتشعب .. ولابد أن نسير معه خطوة بخطوة حتى نصل إلى مانريده من معرفة كافية بهذا العلم .. فإلى اللقاء

بوب (نوع موسيقي)

بوب (نوع موسيقي)

بوب (نوع موسيقي)

موسيقى البوب موسيقى شعبية منتشرة في الولايات المتحدة الامريكية و كندا واغلب الدول الاوربية من أشهر مغنى البوب : ملك البوب مايكل جاكسون و ويتني هيوستن وجلوريا و مادونا و جورج مايكل و نيللي فرتادو وبرتني سبيرز (أميرة البوب) وأفضل فريق في تاريخ البوب على مدى العصور باك ستريت بويز و جيسيكا سمبسون و إنسينك وغيرهم الكثير. بدأت في أمريكا عام 1950 وهي تتنوع مابين الجيتار الكهربائي و الدرامز و الأورغ (آلة موسيقية) واصلها يتكون من تجمع الموسيقى الشعبية الأمريكية قديماً مثل الروك و البلوز وكثيراً ما تأتى مثل البوب والروك و هكذا . تعتبر موسيقى البوب من أشهر انواع الموسيقى العالمية . بوب (pop) مأخوذة من الكلمة (popular) باللغة الانكليزية و تعني مشهور أو شعبي

صفحات من تأريخ الموسيقى

صفحات من تأريخ الموسيقى
إن الموسيقى فن من الفنون الراقية التي تتباهى بها الأمم والشعوب على مر العصور, وقد مارسته شعوب مابين النهرين والمصريين ضمن من مارسوه بين الأمم. لقد كان السلم الموسيقي في مصرفي عهد الدولتين القديمتين " 3200- 3111 ق.م" والوسطى " 1500 ق.م" سلما خماسيا ذات درجات كاملة, و بين نوتة ونوتة درجة كاملة, ورموز السلم الخماسي هي : "دو- ري- مي- فا- صول.. لا" ولقد استعمل السلم الخماسي في الصين في ذلك الوقت أيضا. ثم تغير هذا السلم بعد عهد الهكسوس فأصبح سلما سباعيا وذلك بظهور الدولة الحديثة.

ولقد تأثرت مصر بالدولة الآشورية حتي كان في بلاطها فرقتين موسيقيتين احداهما مصرية والأخرى
أسيوية آشورية, وكانت موسيقى ذلك البلاط مركّبة كغيرها من موسيقى المعالم القديمة.
وكان السلّم الموسيقي الصيني القديم سباعيا بعد تجاوزه السلم القديم , كما يدل على ذلك الناي القصير " تي " ذا الثقوب الثلاث والذي يخرج المقامات السبع.و لقد اكتشف في " سومر" ناي قديم يشبه الناي الصيني ..ولا يقتصر الشبه بينهما على الشكل وعدد الثقوب وترتيبها, بل يدل الأسم السومري " تي – كي " على إن إستعمال هذه الآلة قد انتقل من شواطئ الفرات الى ضفاف اليانغستي. وهنا ملاحظة جديرة بالأهتمام والتمعن آلا وهي ,إنه قد نسب الى العالم " فيثاغورس " صياغة السلم السباعي..ولكنه في الحقيقة من إبداع السومريين, فقد كان فيثاغورس طالبا جال في بلدان المشرق .. مصر –الشام- بابل فأخذ مما أخذ أبعاد السلم المنسوب إليه من البابليين الذين اشتهروا برصد الكواكب والعلوم الأخرى.
يقول الأستاذ سليم الحلو في إحدى مؤلفاته: " قيل عن فيثاغورس انه هو الذي وضع نسب أبعاد السلم الموسيقي اليوناني ..لكننا نشك في هذا القول, لقد كانت هذه النسب تتردد على أفواه علماءبابل والكلدان قبل فيثاغورس ومنهم اخذ هذه العلوم".
ويقول العالم الموسيقي برودوان بريفورت : إن اليونانيين القدماء اخذوا السلم الموسيقي الطبيعي" الماجور" من موسيقى الشرق وهذا السلم لم يكتشفه الأوربيون.
لقد عثر على وثيقة في العراق عام1962 تثبت اكتشاف نظرية المثلث القائم قبل وجود فيثاغورس
ب 500 عام واكتشفت هذه الوثيقة في تل حرمل قرب بغداد.
يقول فارمر: " ان الموسيقى العربية هي من اصل سامي أثرت تأثيرا قويا في الموسيقى اليونانية
إن لم نقل ان قواعد الأصطحاب" الهارموني" الأساسية ستزداد قناعة متى قرر إن الموسيقى الشرقية هي الأساس لغير الأصطحاب."
وقد اكتشف السلم السباعي العالم الأثري لينارد وولي عام1927 على قيثارة سومر التي يعود تاريخها الى القرن 25 قبل الميلاد, وبالأعتماد عليها أمكن إثبات أبعاد السلم السباعي وتؤكد ذلك المنظومات التي اكتشفت محفورة على الآجر في خرائب اور ونينوى,وكذلك اكتشف العلماء هذا السلم السباعي الأكدي الذي يعود أصله الى السومريين وإستطاع موسيقيين في جامعة واشنطن أن يكشفوا الستار عن الحان هذا السلم وأسمائه السبع من اللغة الأكدية كما وردت , كما إنهم سجلوا باللغة الأنكليزية شريطا وعزفوا الحانه السبعة.
أسماء المقامات الشرقية بحسب القيثارة السومرية:
قلنا واستنادا الى الأكتشافات الأثرية ان القيثارة السومرية هي اول الة موسيقية وترية معتمدة في العالم . لقد أغنى الباحثون العرب والشرقيون والغربيون المكتبة الموسيقية من حيث النوع لا الكم, ومنهم الأستاذ جبران أسعد( جبران مقدسي صومي) في كتيبه الموسوم "الموسيقى السورية عبر التاريخ" وفيه يتحدث عن اكتشاف المدرج الموسيقي المغمور من الحان الكنيسة السريانية الأنطاكية.. وعن حفظه وتدريسه لقسط كبير من هذه الألحان السريانية بشكل موضوعي مخضعا هذه الألحان للدرس والتدقيق حيث يقول :"لا يظن ان هناك شعب او امة عمل في حقل الموسيقا السريانية مثلما فعل احبار هذه الكنيسة" وقد صاغ ورتب وألّف كتابا للموسيقى السريانية التي يعود مصدرها الى الشعب السومري.
لقد وضع السلم الموسيقي السوري التاريخي من الألحان الثمانية التي تستعمل في الكنيسة السريانية حيث انبثقت منها جميع الألحان الموجودة في العالم حيث قدّرها الفيلسوف العظيم الفارابي ب 3000 لحنا. وتبنى الألحان في الكنيسة السريانية على القيثارة السومرية الخالدة ذات الأوتار السبعة " اما الوتر الثامن فهو ذا صوت حاد جوابا للوتر الأول حيث يبدأ اوكتافا جديدا اي ديوانا آخر" فيبدأ اللحن الأول على الوتر الأول وهكذا الى الوتر الأضافي.
يقول ابن العبري في كتابه الايثيقيون : ان المقامات الأساسية كانت 12 مقاما ثم اختصرت الى 8 مقامات وحسب القيثارة السومرية بعد إهمال المقامات الأربعة الأولى لعدم توافقها مع غاية العبادة. ويجب الأشارة الى ان القيثارة السومرية تبدأ من قرار الصول
الى درجة فا.
وقد تم تحوير اسماء المقامات الثمانية من اللغة الآرامية الى اللغة العربية كما يلي:
1- BAYA المقام الأول البيات: وهو مقام البياتي في اللغة العربية, وكلمة بيات مشتقة من الفعل بات التي تعني فيما تعني أدركه الليل أو نزل ليلا..وهي لا تعطي بهذا المعنى صفة موسيقية فنية,ولكنها محرفة عن السريانية "بيا" التي تعني عزّى,سلّى وهذا المعنى يعطيها صفة موسيقية واضحة.
2- HAWSONE المقام الثاني الحسيني: والكلمة مشتقة من الحسن والجمال ولاتعطي ذات الدلالة الموسيقية كما في السريانية حيث تعني الترفق ..ولهذا المعنى دلالات موسيقية تنسجم مع هذا المقام.
3- UR-Ak المقام الثالث العراق : وإسمه جاء من مدينة في العراق قد تكون الوركاء - اور عاصمة السومريين والأكديين.
4- RAZD المقام الرابع الرصد:وهو بالعربية الرست حيث يعتبر المقام الرئيسي الأول وتعني المستقيم , وليس لهذا المعنى صلة بالمقام المستقيم وهذا لايعطيه صفة موسيقية ,اما بالآرامية فتعني أدرج,قرر,ثبت, أصلح.
5- UGOالمقام الخامس أوج: وهو بالعربية "اوج أي الأعلى" أما معناه باللغة التركية فهو الرأس الحاد,أما في السريانية فهو ألميس, الزهور. الريحان ,الخمرة ,والمعنى هنا اكثر إنسجاما مع طبيعة هذا المقام.
6- AGAM المقام السادس العجم: ويلفظ بالعربية عجم.. ويعني الغريب, الغشيم, وقد طغى معناه التركي حتى في العربية حيث يعني بلاد فارس. أما في اللغة الآرامية القديمة فمعناه رجوع, هبوط, تفريغ..وهو اقرب الى نوعية هذا المقام. فهذا المقام يبتدأ من مركزه الأعلى ثم يتفرع رويدا رويدا الى قراره لتوضح لنا معناه الارامي موسيقيا.وكانت هذه الطريقة في الأداء الصفة المميزة لغناء ابراهيم الموصللي.
7- SBA المقام السابع الصبا: وتعني باللغة العربية النسيم الشمالي وفي الآرامية تعني فرح, سرور,اراد, شاء, صفاء.وهذا المقام مفضل عند السريان خاصة في مراسيم موت الشهداء أو الكهنة لكونه حزينا ذات خاصية مميزة.
8- HAJO المقام الثامن الحجاز: وهو اسم السعودية قديما ,حيث كانت تعرف بإسم"حج..HAJ " وقد اضيف حرف الزاي الى الكلمة خلال الحكم العثماني, وقد إنتقل هذا المقام من الآراميين الى الحجاز فأعجب به المسلمون فجعلوا الآذان معتمدا عليه هناك, الا ان المصريين اعتمدوا مقام الرست في الآذان.
تجدر الأشارة الى ان اسماء المقامات القديمة هذه قد تغيرت في مؤتمر القاهرة الموسيقي في عام 1932 فأصبحت على النحو التالي:الرست-البيات- السيكاه-الجهاركاه- النوى- الحسيني- العجم.

اله السمسمية

اله السمسمية
هى اله موسيقية شعبية ذات خمسة اوتار وهى موسيقيا تتبع السلم الخماسى pentatonic scal ( دوماجير) مثلها مثل الربابه - الطنبوره - الراب - الارغول - موسيقى الجاز
وتتكون اجزاء الاله من
الفرمان- الحمال - السناد - الشمسية - القرص - صندوق الصوت - الحوايات - الاوتار - الفرس- وقد تختلف بعض اسماء قطعها فنجد البعض يطلقون اسم البنجا على الفرمان والرقمة على الشمسية .....الخ
واوتار السمسية الخمسة من سلك صلب ( اسلاك التليفون )
فى الغالب فان عزف اله السمسمية يكون على مقام ( الراست ) وتضبت (دوزن ) على اله البيانو
اصول اله السمسمية
هناك اراء تقول ان اصل اله السمسمية هى اله الكناره الفرعونية وكانت اله الكناره الفرعونية تشبه الى حد كبير اله الهارب الحالية الا انها اصغر حجما وبعدد سبعة اوتار من امعاء الحيوان
تطورت الى اله الطنبور النوبية الحالية وهى عبارة عن علبه من الخشب او قصعة او طبق صاج مشدود عليه جلد رقيق ولها زراعان متباعدان يسميا المداد يربطمها زراع ثالث على هيئة قاعدة المثلث تسمى حماله ويتم ربط الاجزاء بخيوط قوية من اعصاب الطور وتزين بالخرز والنقوش والدلايات ويكثر استخدامها بكثرة فى الزار وتتبع السلم السباعى Diatonic Scale
ثم كان التطور الى اله السمسية التقليدية الحاليةمما يدل على انها اله مصرية خالصة
لكن هناك راى اخر انها دخلت الى مصر مع ابناء الجزيرة العربية التجار الذين كانو ياتو الى مدينة السويس او استقروا بها
ودلالات اصحاب هذا الرأى الاغانى المشهور ب ( الادوار الجداوية ) نسبة الى مدينة جدة والتى مازالت تغنى حتى الان فى مدينة السويس
واول من استخدم اله السمسية من اهل السويس هو الفنان السويسى ( كبربر ) ثم انتقلت الى مدينة الاسماعيلية واول من استخدمها بالاسماعيلية الفنان( احمد فرج )ثم انتقلت الى بورسعيد واول من استخدمها الفنان ( احمد السواحلى ) والملاحظه العامة الهامة ان كلهم من اصحاب البشرة السوداء
ko2

حصة موسيقي

حصة موسيقي

الحديث عن الموسيقى في حد ذاته فن وتشمل خصائصه كل خصائص الفن من إبداع وتعبير عن المشاعر وغيرها مما يميز الفن بذاته ، وعندما نبدأ من هذا المنطلق لابد وأن يكون في اعتبارنا هؤلاء الذين لم يقرأوا بعد أو استمعوا الأحاديث التي تمس هذا الموضوع . وسوف لا نطيل عليهم كثيرا ، ولكن لابد أن يعلموا أن الموسيقى فن من أقدم الفنون التي عرفها الإنسان بالقياس أن تاريخ الإنسان قد بدأ منذ عصور المصريين القدماء الذين تركوا لنا آثار تدل على ذلك ، هذه البداية في الحديث سوف تشعرنا أننا سوف نبدأ من البداية حتى لا تفوت علينا كلمة تحسب علينا .

الموسيقى فن:
ي ج ب أن ندرك ذلك من البداية فإذا كانت الموسيقى فن مثل كل الفنون التي نعرفها والتي تعبر دائما عن الجمال والمشاعر والأحاسيس ويتلقى البشر هذا الفن عن طريق حاسة السمع تلك الحاسة الأولى بالنسبة لجميع الحواس فالسمع قد تقدم عن البصر وهذا واقع ومعروف أن الأذن تعشق قبل العين فإذا سمعت شيئاً جميلاً سوف نتجاوز لنطلق عليه موسيقى لأنه ليست كل الأصوات جميلة ولكن الأصوات الجميلة التي نطلق عليها اسم الموسيقى فهي غالبا تـنتمي إلى كل ما هو جميل تسمعه الأذن ، في الطبيعة هناك أصوات كثيرة غاية في الجمال مثل زقزقة العصافير وهدير المياه وغيرها من الأصوات الجميلة ، وفي البداية عندما أحب الإنسان هذه الأصوات رغب في تقليدها وبالممارسة لهذه الهواية أو الرغبة بدأ يفهم أن كل شيئ منظم ومرتب هو نوع من الجمال وإذا كان مسموعاً فهو الموسيقى وبالتدريج بدأ يصنع الآلات التي تعبر عن ذلك وبالتدريج بدأت معه مسألة الإبداع الذي من شأنها يقرر الاعتزاز بنفسه والفخر بنفسة وإحساسه الجميل بأنه اكتشف في نفسه مهارة تميزه عن الآخرين ، كما أن الآخرين يحبوا هذا منه وهذا هو الفن والإبداع شيء جميل بالطبع أن تكون الموسيقى هي الفن الأول في حياة البشر

الموسيقى علم :
نعم ! فبما أن الموسيقى تأتي من الأصوات الجميلة فقد حاول الإنسان أن يقنن ما يدركه وبالتدريج أصبح الصوت من العلوم الفيزيائية وأن الصوت له أكثر من منشأ ناتج عن اهتزازات منتظمة تصدر عن مختلف الطرق مثلاً الطرق على المعادن أو النفخ في الأعمدة الهوائية أو اهتزاز الأوتار وغيرها من ما له صلة بصدور الصوت ، وحيث أن العلم من خصائص البشر فبالتدريج وصلوا إلى حقائق علمية فرضت نفسها لتدفع الإنسان أن يعتبر الموسيقى لغة من لغات التعبير البشري مثلها مثل الكلام والتعبير بالألفاظ اللغوية وتطورت أدوات الإنسان ليعبر بصوته تارة وبآلاته الموسيقية وبالجمع بينها مما دفعه لتقنين كل شيء يفعله حتى تعلم فن التدوين بعد أن صاغ الموسيقى بمفردات كثيرة كمفردات اللغة وبدأ يضع مناهج لتعليم هذه اللغة ومفرداتها وبدأت الأمور واضحة شيئاً فشيئاً لتحدد ملامح هذا الفن الجميل حتى يكون الإبداع منطلقاً من خصائص علمية تـنفرد بها الموسيقى عن غيرها من الفنون .
ko2 غير متصل تقرير عن مشاركة مخالفة الرد مع إقتباس
معاني المقامات
الراست: كلمة فارسية معناها المستقيم.
نهاوند: اسم مدينة في بلاد العجم.
نوا أثر: كلمة فارسية معناها الأثر الجديد أو أثر البعد.
الماهور: كلمة فارسية معناها الهلال.
راحة الأرواح : هو اسم عربي معناه استراحة الروح .
النكريز: كلمة فارسية معناها لا تهرب.
الزنكولاه: كلمة فارسية معناها جرس الرأس .
حجاز كار: كلمة فارسية معناها عمل الحجاز.
رهاوي: اسم مدينة الرها الفارسية.
سوزلارا: كلمة فارسية معناها نار المحبوب.
سازكار: كلمة فارسية معناها عمل الآلات.
سوزناك: كلمة فارسية معناها المحرق أو المؤلم.
طرز نوين: كلمة فارسية معناها الطرز الجديد .
فرحفزا. كلمة فارسية معناها مزيد الفرح.
سوزدل. كلمة فارسية معناها محرق القلب.
شوق أفزا: كلمة فارسية معناها مزيد الشوق.
بستة نكار: كلمة فارسية معناها رابط المحبوب.
أويج آرا: كلمة فارسية معناها مزيد العلا.
دلكشا: كلمة فارسية معناها محرق القلب.
بوسليك أو بوسلك: كلمة تركية معناها لثمة خفيفة أو مسة أو دوسة صغيرة.
قبا : كلمة تركية معناها غليظ.
بستة: كلمة فارسية معناها رابط ومصطلح عليها في الموسقى التركية بمعنى موشح أي المربوط.
التصوير: هو نقل اللحن من طبقته الأصلية الى طبقة أخرى ترتفع أنو تنخفض عنه بمسافة موسيقية معلومة شرقية كانت أم غربية.
دوزان: كلمة تركية تطلق على تصليح نغمات الآلات وفي الموسيقى الغربية ( اكود )
أصول أو ضروب: كلمة عربية وتركية تطلق على وزن من أوزان الألحان الموسيقية وفي الموسيقى الغربية ( تمبو )
التسليم : ويسمى الخامس وهو الذي يتكرر بعد كل خانة من الخانات الأربعة في قالبي السماعي والبشرف.
المقام أو السلم : مجموعة نغمات مرتبة بعضها فوق بعض

شرح بسيط للآلات الموسيقية

شرح بسيط للآلات الموسيقية

طبعاا الالااات الموسيقيه اكثر من 160 آله متعارف عليها طبعاا غير الألااات الشعبيه

مثل البوص والقربه الخليجيه وغيرها من الألاات

انواع آلاات

1ـ وتريه

2ـ اِيقاعيه

3ـ نحاسيه

4ـ ريش

طبعاً الآلات الوتريه هي التي تغلب على جميع الألآت في السلااالم العربيه

مثل

1ـ العود

2ـ الأورج

3ـ الكمان

4ـ القيثار

5ـ الكرديون


وتختلف المقامات العربيه عن المقامات الغربيه بربع تون يكون منحصراا

بين الأحرف النصفيه مثلاا بين @ المي والري @ والسي والدو @ وبسبب ربع تون هذا

تكون ال مقامات العربيه

هي الاصعب والاروع من جميع المقامات ....!




الألااات الاِ يقاعيه كثيره

ومنهااا

1ـ الطبله

2ـ الترمبيت

3ـ الدربكه

4ـ الطاار وهذا يعتبر من الألاات العربيه

5ـ الكاس

وغيرهاا

طبعاا ذكرناا انهااا مهمة جدااا في الموسيقى رغم انه يستطيع العازف ان يعزف

بأي آله موسيقيه ايقاع موسيقي بدون طبل يسمى الرتم

ويعتبر الاِقاع هو همزة الوصل بين العازف والأله والزمن والصوت .....!




الآلاات النحاسيه ومنها


1ـ الترمبول

2ـ البروقي

3ـ الباص

4ـ الأفنيم

5 ـ الكرنيت

وغيرهااا


وهي من اصعب الآلاات في العزف لآنها تعتمد على قوة النفخ وحركة الشفه على فم

الآله وليس كل آله تنفخ نحاسيه


آلة الريشه اوآلات الريش وهي الآله التي يكون بداخلهاا ريشه من خشب او من بلااستيك

ينفخ فيهاا ومنهااا

1ـ الساكس وله عدت انواع منها ساكس الآلتو او الآلطو @ وساكس تينور

2ـ الكلارنيت وله انواع مثل كلارنيت سي @ وكلاارنيت مي

3ـ القربه بجميع انواعهااا مثل الخليجيه والأسكتلنديه

4ـ الناي وهو مِن اكثر الآلاات شعبه واعذبهاا صوتاا

ويوجدهناك آلة لم يستطيع فطاحلة الموسيقى تحديد هويتهااا هل هي من الريش او من النحاس

لأنهااا تأخذ من جميع الصفتين والغريب ان ريشتهاا من نحاس وتتمتع بصفات كثيره من الريش

وهي آلة (الفلوت) التي يجمع صوتهاا بصوت الناي والصفير ...

كان هذا شرح ملخص جدا للآلااات الموسيقيه

تقبلو ارق تحيه


سمو المشاعر

الناي الفلوت

الناي الفلوت
رضا بدير عازف الناى قام بتجربة عزفية جديدة لالة الناى الجديدة وهذة الالة يتم تصنيعها من مادة نبات الغاب دون تدخل اى مادة اخرى وتصنع هذة الالة ضمن سلسلة صناعة وتطوير الات النفخ الموسيقية الشرقية .

تعريف
ولعدم عجز عازف الفلوت عن اداء المعزوفات الشرقية بوجة عام كانت الفكرة الذى ابتكرها المهندس المصرى المبدع ياسر الشافعى. بما تحتوية من ارباع النغمات الشرقية بسبب ان ألة الفلوت ألة غربية بحتة تعتمد على المسافات ذات النصف تون فقط اى السلم ( الكرماتييك Ckromatic ) مما حال دون امكانية ان يعزف عازف الفلوت موسيقى شرقية على الالة ومن هنا كانت الفكرة لابتكار الناى الفوت الذى يحتوى على السلم الموسيقى الشرقى الطبيعى الالة الناى الشرقية بالاضافة الى السام المطور لالة الناى حتى يتمكن من عزف سلم ( الماجير Majeur ) الطبيعى وسلم ( المنيور Maneur ) ولكن عازف الفلوت يعتمد فى نفح الهواء الالة بطريقة رأسية والناي العادى يعتمد فى العزف على تغيير عقلة الخزينة فى اعلى الناى فى التصنيع وجعلها مطابقة فى المواصفات لمثيلاتها فى الفلوت الغربى من حيث العزف بأسلوب النفخ على الة الفلوت اى ( البوزيشن ) الذى تعود على ألة الفلوت . وهذا الابتكار يفيد عازفى ألة الفلوت فى جميع انحاء العالم لان هذة الالة الجديدة تجمع فى العزف بين العزف الشرقى والعزف الغربى فى أن واحد

كيف تحول غرفتك الى ستوديو منزلي .. تكنيكات في عزل الصوت

كيف تحول غرفتك الى ستوديو منزلي .. تكنيكات في عزل الصوت

من اكبر الاخطاء التي نرتكبها حينما نفكر بالتسجيل الصوتي في المنزل .. ان نسارع
بلصق الاسفنج على الجدران !!

* عزل الصوت *
يعتمد الصوت في فيزياءه على الاهتزاز .. وعلى ذلك .. فأن الاسفنج اذا تم لصقه على
الجذار لن
يؤدي بأي حال من الاحوال الى عدم تسرب الاصوات من الخارج الى داخل الغرفة.

* الحل الامثل لعزل الصوت هو الآتي: *
بناء غرفة داخل غرفة .. وكيفية تحقيق ذلك تكمن في وضع جدران مزدوجة .. الجدار
الاول هو
الجدار الطوبي الذي تتكون منه الغرفة اصلا.. اما الجدار الثاني فمن الممكن ان يكون
من أي مادة مصمتة "بدون فراغات هوائية" يرى صاحب الغرفة وضعها.

كيف يتم ذلك؟ من اهم الامور التي يجب مراعاتها هي ان لايكون الجدار الجديد ملاصقا للجدار الاصلي.. اما عن كيف يتم عمل ذلك .. فان الامر متروك للذوق الشخصي
وللميزانية.

* ماذا عن الاسفنج اذا؟ *
يعمل الاسفنج اصلا لأمتصاص الاصوات الصادرة من داخل الغرفة وليس القادمة من
الخارج، حيث لدى الاسفنج قدرة صوتفيزيائية "اكوستك" على امتصاص الترددات
العالية التي لديها قابلية الانعكاس داخل الغرفة مما يؤدي الى تشويه الصوت المراد
تسجيله. تختلف الترددات المراد امتصاصها على سمك الاسفنج وشكل سطحه.. حيث
تزداد قابلية الامتصاص كلما زاد السمك.. وتزداد قابلية تشتيت الانعكاسات بعدم
استواء سطح المادة الاسفنجية.. ومن اكثر المواد الاسفنجية رواجا في الاستوديوهات
في "السونكس" sonix التي يشبه شكلها كرتون البيض !

* اذا كنت تسجل من الكمبيوتر : *
من المعروف دائما انه اذا كنت تسجل من الكمبيوتر .. ان يتسرب صوت مراوح التبريد
الموجودة في الكمبيوتر الى المايكروفون..
وتوجد هناك حلول غير مكلفة وعملية لذلك.. منها : توجيه المايكروفون في اتجاه
معاكس تماما للكمبيوتر .. مع مراعاة عدم وجود سصح عاكس مواجه للمايكروفون
.. والا لن تستطيع التخلص من "الطحنة" !
ايضا .. وضع اي جسم بين الكمبيوتر والمايكروفون..أريكة على سبيل المثال او
شماعة معلق بها ملابس قطنية.. او جسم كبير الحجم يحتوي على قطن او اسفنج.

* صوت المكيف: *
اذا لم يكن لديك تكييف مركزي .. فأن صوت المكيف شر لابد منه . الا اذا قررت ان
تسجل تحت ظروف قاسية

* من التكنيكات التي تستحب مراعاتها عند التسجيل في المنزل : *
1- عدم وضع الآلة المراد تسجيلها بعيدا عن المايكروفون.. حيث سوف يتسرب صوت
رنين الغرفة الى التسجيل مما قد يضعف جودة الصوت ونقاوته.

2 عدم استعمال المايكروفون اذا كان من الممكن الاستغناء عنه .. حيث ان
المايكروفون يدخل معه الكثير من "النويز" الغير مرغوب به والذي يصعب التخلص
منه. استعمل الكيبورد كبديل مثلا.

3- عدم استعمال السماعات واستعمال الهدفون لتقليل تسرب الاصوات الاخرى الى
التراك الذي تقوم التسجيل به. حيث يتساهل البعض ويقول" يضيع الصوت في الغسيل"
نعم يضيع الصوت في الغسيل وقد لا تسمعة .. ولكن من ميزات الصوت ان الاصوات
التي لانسمعها والتي يتم تسجيلها تؤثر كثيرا في الجودة النهائية للعمل الفني من حيث

الكومبراسر في هذه الدرس بأذن الله نستعرض معا بعض اهم الاجهزة التي لا يستغني عنها كل مهندس محترف..

الكومبراسر
في هذه الدرس بأذن الله نستعرض معا بعض اهم الاجهزة التي لا يستغني عنها كل
مهندس محترف..
ونبدأ بالكومبراسر ..

هو جهاز الكتروني ينتمي الى عائلة Dynamic Processors وهي اجهزة
معالجة صوتية تختص في معالجة ضخامة الصوت ففقط.

قبل التطرق الى وظيفة الجهاز .. يتوجب اولا معرفة بعض المصطلحات المتعلقة
بالموضوع..

ا -ما هو Dynamic Range -
في هذه الدرس
هي خاصية للصوت تعبر عن الفرق بين اعلى نقطة وادنى نقطة في المادة الصوتية من
حيث الضخامة Loudness .
مثلا .. الصوت البشري ..يستطيع الانسان ان يصدر ادنى صوت "همس" بدرجة

اذن .. Dynamic range للصوت الآدمي هو 120 - 1 = 119 ديسيبل.
أي ان الفرق بين اعلى نقطة وادنى نقطة هو 119 ديسيبل.



ا -الكومبراسر هو جهاز يقلل Dynamic range -
كيف يتم ذلك ؟
باستعمال دائرة الكترونية تعرف باسم

بضخامة الصوت اوتوماتيكيا وتحت ظروف يعدها المهندس.



ا -من خصائص الكومبراسر : -

وهي النقطة التي اذا وصل اليها الصوت .. يبدأ الكومبراسر

بالعمل . وتقاس بوحدة الديسيبل.
مثلا . عندما نضبط الجهاز على ثريشولد مقداره -24 ديسيبل ، لا يبدأ الكومبراسر
بالعمل الا عندما يقرأ الموشر الصوتي اشارة تعادل او تفوق -24 ديسيبل.


وهي نسبة ضغط الصوت .
مثلا .. اذا تم ضبط الريشو على 2:1 .. ذلك يعني ان كل وحدتي ديسيبل تعلو
الثريشولد سوف يتم تقليل ضخامتها الى واحد ديسيبل.
يعني .. اذا كان الثريشولد -24 .. والريشو 2:1 والقراءة تشير الى -10 ديسيبل ..
فإن 12 ديسيبل سوف يتم ضغطها الى 6 ديسيبل .. مما ينتج عنه تقليل ضخامة
الصوت في تلك اللحظة بمقدار 6 ديسيبل اوتوماتيكيا.


وهي سرعة رد فعل الجهاز عندما يصل الصوت الى
الثريشولد. حيث سرعة رد الفعل تنطبق حين يصل الصوت الى الثريشولد او عندما
ينزل الصوت الى ما دونه .


وهو زر تحكم بضخامة الصوت الخارج من الجهاز.
حيث ان من الطبيعي ان تقل ضخامة الصوت بعد معالجتها بالكومبراسر.

هذه هي الخصائص الرئيسية للكومبراسر.. وقد تزداد هذه الخصائص باختلاف الماركة .

ا -وظيفة الجهاز -

من الحالات التي تواجه مهندس الصوت .. عندما يسجل انشودة بها اختلاف كبير في
قوة الاداء .. قرار وجواب مثلا في تراك واحد .. نلاحظ ان ضخامة الصوت تتغير بشكل
كبير .. واذا حاولنا زيادة "الفوليوم" سوف يصل الجزء الذي به الجواب الى درجة
الدستورشن .. فما الحل ؟

الحل هو الكومبراسر .. اذ انه سوف يمنع الصوت من الوصول الى درجة الدستورشن
مع المحافظة على جزء القرار مسموعا بشكل واضح.
وهو ايضا فعال جدا اذا كان لدينا مجموعتين من الكورال واردنا المساواة بين ضخامة
الصوت لكل منهما ...

و من الاستعمالات المتقدمة للكومبراسر .. انه يساعد في التخلص من
1 ديسيبل .. واعلى درجة "صراخ" تصل الى 120 ديسيبل. VCA Amplifier (Voltage Controlled Amplifier) وهي تتحكم 1- Threshold .. 2-Ratio .. 3- Attack - Release : 4- Make Up Gain Cocktail Party Effect وهو ظغيان الاصوات العالية على الاصوات الواطئة

Noise Gate ما هو " النويز جيت " ؟



Noise Gate

ما هو " النويز جيت " ؟

هو جهاز ينتمي الى عائلة Dynamics Processor كما هو الحال مع الكومبراسر . أي انه يختص بمعالجة ضخامة الصوت وليس المحتوى الهارموني كما
يفعل Equalizer مثلا .

ما هي وظيفته :
كما هو مبين من اسم الجهاز .. فأن النويز جيت هو عبارة عن بوابة تفتح و تغلق لتسمح بمرور الصوت او عدمه حسب رغبة المهندس.
يعني يمكن اعتباره Mute اوتوماتيكي.

خصائص ومميزات النويز جيت :1- Threshold :
وهو خط احمر "وهمي" يتحكم في توقيت عمل الجهاز . وتقاس وحداته بالديسيبل. فاذا انخفض الصوت في لحظة ما عن المقدار المحدد في الثريشولد، بدأ الجهاز في العمل ، اي انه يبدأ في تخفيض الصوت تدريجيا الى ان يختفي.


وهي النسبة التي يخفض الجهاز الصوت بها وتقاس وحداتها بالديسيبل.
مثلا .. اذا تم ضبط " الرينج " على -80 ديسيبل، فان الجهاز سوف يقوم يتخفيض ضخامة الصوت بمقدار 80 ديسيبل اذا قلت ضخامة الصوت في تلك اللحظة عن الثريشولد.


وهي سرعة فتح البوابة اذا زادت ضخامة الصوت عن القدار المحدد في الثريشولد. وتقاس وحداتها بـ ميللي ثانية "جزء من الف من الثانية".


وهي المدة التي تتم البوابة فيها مفتوحة في اللحظة التي يفترض ان تكون مغلقة فيها. وتفاس المدة بالميللي ثانية.


وهي سرعة غلق البوابة اذا قلت ضخامة الصوت عن الحد الشار اليه في الثريشولد. تقاس وحداته بالميللي ثانية.


وهي خاصية اختيارية تتيح للمهندسين الابداع والتفنن في استخدام النويز جيت الى حدود ابعد من القطع الاوتوماتيكي للاشارات الصوتية.
اذا تم اختيار هذه الخاصية ، فان الثريشولد سوف يتم تجاوزه و لن يعمل ولن يكون له اي تأثير . اذ ان الاشارات القادمة من المفتاح الخارجي هي التي تحدد متى يعمل النويز جيت .

مثال مفصل عن استخدام النويز جيت :
مثلا .. المشكلة هي وجود هواء "نويز" في تسجيل لتلاوة من القرآن الكريم ونريد التخلص منها.
الحل : استخدام النويز جيت على النحو التالي ...

اولا : مراقبة صخامة الهواء بالديسيبل .. وذلك متاح عن طريق مشاهدة العداد الموجود في البرنامج مثلا.
ثانيا : ضبط الثريشولد يدويا حتى نسمع التلاوة ولا نسمع الهواء اذا سكت القارئ.
ثالثا : ضبط Attack و Hold و Release حتى لا يقطع النويز جيت صوت القارئ .. وهذه مسألة لا يمكن شرحها لأن لكل حالة خواصها ولا يمكن التعميم فيها ابدا .

رابعا : بعد ضبط كل ما سبق ، يجب تحديد Range ، و يفضل وضعه على ادنى نسبة موجودة في الجهاز.

---------------------------------------------

بعض التوصيات في استعمال النويز جيت :

يفضل وضع القليل من الريفيرب Reverb على المادة المعالجة .. وذلك لاضاعة الفرق المسموع - اذا وجد - بين المقطع المفتوح و المقطع المغلق في المادة الصوتية.

يفضل استعمال النويز جيت قدر الامكان في جميع التراكات.. اذ ان وجود الهواء في التراكات - وان لم يمكن من الممكن سماعه - يعكر نقاوة الصوت عموما .
فان تراكم الهواء بشكل عام يضيع الفرصة على المنهدس في الوصول الى مكساج نقي وصافي .. كما يطلق عليه المهندسون في الغرب " المكساج ذو نقاوة الكريستال " Crestal Clear MixDown .


ملاحظات :

بالنسبة للفلاتر .. Plug-ins ، بشكل عام تكنولوجيا البرمجيات لم تصل الى حد الآن الى مستوى الدوائر الالكترونية في العمليات الرياضية اللوغاريتمية التي تعممد عليها هذه النوعية من المعالجات بشكال عام.
ولكن في وجهة نظري الشخصية.. فان العمليات البسيطة مثل النويز جيت التي لا تعالج المحتوى الهارموني النغمي - بل تقوم بعمليات فتح وغلق - فانها لا تؤثر بأي شكل من الاشكال في جودة الصوت هي حد ذاته ! انما تعتمد الجودة في مثل هذه المعالجات في الفعالية الوظيفية وليس في نقاوة الصوت. والفرق بين فلتر وآخر يكون كمية الخيارات المتاحة للمعالجة وليس جودة الصوت.

اما Range فهو تحديدا مقدار تخفيض ضخامة الصوت Volume Reduction ، حيث انك تستطيع ان تجعل النويز جيت يخفض الصوت بدلا من قطعة نهائيا ..
مثلا .. اذا ادخلت صوت المذيع في Key input الخاص للنويز جيت .. وكان النويز جيت مثبت على تراك به موسيقى مصاحبة لبرنامج اذاعي .. وجعلت Range بمقدار -15 ديسيبل .. فأنه عندما يتكلم المذيع يقوم النويز جيت بتخفيض Volume للموسيقى الخلفية بدلا من قطعها !

ليس من الضروري اضافة ريفيرب لاضاعة الفرق المسموع .. بل اي مؤثر به امتداد للصوت مثل Delay او Echo .. والافضل هو التمرين على ضبط النويز جيت جيدا لكي لا ينتهي المطاف بفارق مسموع في الصوت .. وهو عادة يأتي على هيئة تكّة Click .

اما باقي الفلاتر التي ترادف Noise فمنها نذكر Noise Reduction و Noise Generator وغيرها وهي مختلفة تماما في وظيفتها عن Noise Gate ويطول الشرح فيها .. نذكرها انشاء الله في موضوع منفصل 3- Attack : 4- Hold : 5- Release : 6- External Key :
2- Range :

أنظمةNoise Reduction

أنظمة


تلبية لطلب بعض اعضاء المنتدى المحترمين .. اليكم موضوع مبسط عن انظمة ازالة التشويش Noise Reduction

بداية .. كان التشويش مصدر قلق شديد لمهندسي الصوت منذ بداية اختراع الفونوغراف عام 1877 ميلادية - من قبل توماس ايديسون - وحتى نهايات السبعينات من القرن الماضي.

ما هو Noise ؟

هو كل ما يشوب التسجيل من ترددات غير مرغوب فيها لم تتواجد اصلا في مصدر الصوت المراد تسجيله.

انواع انظمة


1- انظمة Pre-emphasis & De-emphasis
هي عبارة عن التخلص من الهواء "النويز" عن طريق استعمال Equalizer

وهو نظام بسيط .. حيث تتم اضافة ترددات عالية HF على التسجيل الاصلي بمقدار محدد ثابت.. ويتم استقطاع نفس التردد بنفس المقدار عند التشغيل PlayBack . وبذلك نحافظ على التسجيل الاصلي مع التخلص من الزوائد.
مثال على ذلك...نظام Dolby HX Noise Reduction cercuit


2- Dynamic Complementary Systems

وهو نظام يعتمد على مرحلتين ..
أ- دائرة الكترونية تكتشف الهواء.. بالمقارنة بين المادة الاصلية والمادة المسجلة.
ب- دائرة اخرى تستعمل الكومبراسر في حدود الترددات المكتشفة من قبل الدائرة الاولى.. وتضغط الترردات الغير مرغوب فيها بمقدار -20 ديسيبل.
مثال : DBX Noise REduction System and Dobly B

3- Digia Noise Reduction Systemslوهي الفلاتر التي تستخدم مع الكمبيوتر او الاجهزة الرقمية

وطريقة عملها سرية للغاية .. وترفض الشركات البوح بهذه الاسرار خوفا عليها من التقليد.
مثال لأفضل الفلاتر:

No Noise plug-in by Sonic Solutions
DeNoiser by Steinberg
إضافات
: فلتر Denoiser فعال جدا اذا تم استعماله بالطريقة الصحيحة..
اذ يتوجب تشغيل التراك المطلوب معالجته اولا قبل دخول المادة الاصلية .. يعني تشغيل الفلتر في الفراغ قبل دخول المنشد مثلا .. لإعطاء الفرصة للفلتر لمعاينة الهواء .. ثم اضغط FREEZE قبل دخول المنشد باقل من ثانية اذا ممكن .. او بثانية على الاقل..
بهذا يستطيع الفلتر معاينة "النويز" قبل معالجته
Noise Reduction Noise Reduction Dynamic Intelligent NR - By DigiDesign

المدرج الموسيقى

المدرج الموسيقى
سنتحدث فى هذا الدرس عن المدرج الموسيقى وكيفية كتابة النغمات عليه ..

ماهو المدرج الموسيقى ؟ ..

المدرج الموسيقى هو مجموعة الأسطر التى نكتب عليها النغمات تمهيداً لقراءتها أو عزفها بأى آلة ..

والمدرج الموسيقى مكون من خمسة أسطر ..





وقد يتساءل البعض .. لماذا هو بهذا الشكل ؟

ونجيب بالقول بأن النغمات تكتب فوق بعضها لتمثل الصعود والهبوط .. لذا يجب أن يكون المدرج الموسيقى عبارة عن درجات مثل السلم ..

.. المدرج عبارة عن خمس خطوط يفصل بينهم أربع مسافات .. وكل خط من هذه الخطوط يسمى بإسم النغمة التى تكتب عليه .. وكذلك المسافات التى بين الخطوط .. تسمى بإسم النغمة التى تكتب عليها ..

ولعلنا نلاحظ تكرار بعض النغمات على المدرج .. مثل نغمة المى .. فهى موجودة فى أول خط من الأسفل ثم تكررت فى المسافة الرابعة .. وهذا طبيعى .. لأن نغمة المى السفلى .. هى نغمة غليظة ومنخفضة .. أما نغمة المى العليا فهى نغمة حادة ومرتفعة .. حتى يتسنى لنا تأليف الجملة اللحنية كما نشاء .. فالسلم الموسيقى المكون من سبعة درجات كما ذكرنا سابقاً .. يمكن أن يتكرر عدة مرات .. وكل سلم يرتفع عن سابقه فى النغمات .. كما لو أننا وضعنا عدة سلالم فوق بعضها حتى يمكننا الصعود أكثر فأكثر ..

وإلى هنا يبدو أننا أخذنا فكرة بسيطة عن المدرج الموسيقى

البرنامج المحترم وحده لا يكفي أن تخر بالإبداع .

لا تنظر لأجهزة المهندس فلان أو علاّن ولكن أنظر لمن وراء تلك الأجهزة
نعرف أناس عندهم بروتولزات وأجهزة بمئات الألوف ولكن هندسة خرطي وما تسوى , وأعرف ناس على قد حالهم في الأجهزة يعني أودي جي أو حتى كرييتف العادي وشغلهم أحلى شغل ينافس المهندسين الكبار من الإبداع

البرنامج المحترم وحده لا يكفي أن تخر بالإبداع .
أشياء لازم تكون مكملة لبعضها البعض .
برنامج محترم
كرت صوت محترم
مكان تسجيل محترم
مايك محترم
أنت هنا ملكت قواعد الإبداع . الباقي كله عليك أنت يا من تقف وراء هذه الأشياء
يعني إذا عندك هذه الأشياء ولم تبدع فاسمح بك نقص كبير جداً .

أنت لاتملك إلاّ برنامج يعد من المحترمين
كرت صوت متواضع
مايك يمشي الحال
ماكو مكان خاص للتسجيل
ولكن أنت فنان بمعنى الكلمة ولك إحساس عجيب عندها ستنتج عملاً إبداعياً عجيباً ناقص

لأنك بإمكانياتك المتواضعة استطعت أن تبدع عملاً جميلاً تنقصه الجودة والدقة والنظافة وأشياء أخرى .

من قال لك أن التوزيع الموسيقي بعيد كل البعد عن الهندسة الصوتية
سماع الأناشيد المتواضعة فأحياناً تأخذ منها أشياء وتعطيك أفكار ربما لم تكن لتجدها عند غيرها من الأناشيد القوية .
وللمعلوم بعض الفنانين يأخذون ألحان من إخوتهم الصغار أو أي شخص ليس له علم بالفن أو الإنشاد
لماذا ؟؟ لأنه سيعطيه شيء مختلف تماماً عن غيره وأسلوب غير شكل وهذا من باب التجديد والتغيير .
يعني لا تستهل الأعمال الصغيرة أو الناس اللي على قد حالهم .

ذكرتني بدراستنا في الجامعة والحوار الذي دار حول رسوم الكاريكاتور . هل هي فن أو لا ؟؟
أنا عندي رسوم الكاريكاتور فن ومن أعظم الفنون ولي قناعتي الخاصة .
البعض لا يعتبر رسوم الكاريكاتور فن ويعتبرها شخبطة فاضية وليس لها علاقة بالفن .

نعود لمحور حديثنا ,
عندما تسمع أيها المهتم لا تسمع و بس
حاول أن تحلل الأنشودة التي أمامك من كل جهة .
كم صوت تسمع ؟؟
هذا من أهم الأشياء حتى تعرف هل أذنك حساسة في السماع .
بعض المستمعين تسمعهم مقطع أنشودي به 8 آلالات موسيقية مثلاً وتقول له كم صوت تسمع ؟؟
يقول لك أسمع 3 أصوات !!!!
انا والحمد لله مثلاً أسمع كل الأصوات التي أمامي وأعطيك الحانها كلها وكيف وزعت وماهو نوع الجو بتاعها وهل بهاصدى أو لا وهل عمل لها إكولايزر أو لا والحمد لله أستطيع تقليدها بشكل كبير جداً وأستطيع أن اجعلك قليلاً ما تفرق بينها وبين الأنشودة الأصلية لأني أعرف آلالات الإيقاع بإسمائها وأنواعها
وماهو الإيقاع المستخدم كم على كم ؟؟ أي نوع الإيقاع هل هو رباعي خماسي ثلاثي أو كم . . .
Reply to Rafat
Report

تقنيات استعمال المايكروفونات



* أليكم اليوم اخواني الدرس الثاني عن المايكات وتقنياتها
المايكروفونات
تقنيات استعمال المايكروفونات

حبيت ان اشارك الاخوة المهتمين بالصوت وتقنياته بهذه المعلومات البسيطة.. ان شاء
الله تعجبكم وتستفيدون منها...
مواصفات المايكروفونات:


أ- داينامك :

هو نوع من المايكروفونات اساس نظرية عمله هو تحويل الطاقة الصوتية الى طاقة
كهربية عن طريق مغناطيس حساس جدا داخل المايكروفون.
من مواصفاته انه ضعيف الحساسية للترددات العالية "التربل" نظرا لطريقة اسقباله
للموجات الصوتية، اذ يعتمد على ميكانيكا الصوت التي غالبا ما تكون ضعيفة الطاقة.
ممتاز للآلات ذات الصوت العالي "طبول، ساكسوفون،الآلات النحاسية ..الخ"
لا يحتاج لطاقة كهربية.
شديد التحمل للصدمات.
ب- كوندانسر :
وهو يعمل اعتمادا على نظرية تكثيف الكهرباء الساكنة "مكثف" ذو
حساسية جيدة للترددات العالية، لا يصلح للآلات ذات الصوت العالي اذ من الممكن ان
يعطب بسببها. يحتاج لطاقة كهربية "فاتوم باور"
ينقسم الى عدة اقسام :

أ- مستقبل كبير

يمتاز بصوت دافئ ، يصلح للآتي : الاصوات البشرية، الآلات الوترية، وباقي الآلات
الخشبية غير الايقاعية.
ب- مستقبل صغير

يمتاز بدقة عالية بسبب صغر حجم المستقبل، وذلك لأن الموجات الصوتية ذات التردد
العالي تستطيع تحريك المستقبل الصغير بسهولة اكبر من المستقبل الكبير.
يصلح لكل صوت ذو تردد عالي "تربل"، مثلا :


2- الكتريت كوندانسر:
وهو مطابق تماما للنوع الاول، ولكن لا يحتاج الى فانتوم باور، اذ يأتي مشحونا
بكهرباء ساكنة من المصنع.
ومايكروفونات الالكتريت ارخص ثمنا من النوع العادي اذا كانت الجودة مماثلة وذلك
بسبب ان الالكتريت لا يدوم لمدة تتعدى الخمس سنوات.



وهي نوع من المايكروفونات ذات حساسية شديدة للصدمات، اذ يمكن لسقطة واحدة ان
تعطب الجهاز للأبد.
يعتمد في عمله على شريط حريري ناعم شديد الحساسية والدقة اذا تعرض لموجة
صوتية يهتز.. مغيرا بذلك شدة التيار الكهربي الذي يمر به.
ذو جودة عالية جدا وسعر مرتفع.
يمتاز بصوت "سلس" مميز لا يمكن الحصول عليه الا بهذا النوع من المايكروفونات.
يصلح لأي آلة ذات صوت غير مرتفع، مثل : العود، الناي وغيره من الآلات ذات
الصوت "الحنون"
وتبقى المسألة مسألة ذوق....




وهو مايكروفون "كوندانسر" ولكن تمر دائرته الكهربية بصمام "فالف" الكتروني
ضعيف في رد الفعل تجاه الموجات الصوتية، وهذا هو السبب في "دفئ" الصوت لهذه
المايكروفونات، اذ ان "الورمث" هو عبارة عن تمثيل غير دقيق للصوت!


ثانيا : الحساسية:

لكل مايكروفون حساسية للصوت، وكل ما زادت الحساسية، زادت الجودة.
والحساسية تقاس بمدى انتاج المايكروفون للكهرباء عندما يتعرض الى "ساين ويف"
على بعد متر واحد.

ثالثا: الحساسية القطبية:


لكل مايكروفون حساسية قطبية، قد تكون متغيرة او ثابتة، وهي عبارة عن حساسية
المايكروفون للأصوات القادمة من اتجاهات مختلفة.
اذ ان الماكروفونات لها عدة استعمالاات، وقد لا يرغب المستخدم ان يسجل الاصوات
القادمة من خلف المايكروفون.. وقد يرغب بتسجيل الاصوات القادمة من الاطراف فقط
كما في المسلسلات والافلام..

منقول لنفس الكاتب من منتدى آخر....
الحمدلله والصلاة والسلام على رسول الله وعلى آله وصحبه أجمعين

اما بالنسبة لنوعيات الميكروفونات .. فهناك عشرات من الماركات والألوف من
الموديلات .. ومن الصعب تغطيتها كلها..

ولكن كبداية ، نستعرض معا الاستعمالات الاساسية للميكروفونات وافضل ما يمكن
استعماله من ماركات.


المانية شهيرة .. غالي الثمن .. ويعطي دفئ في الصوت ودقة شديدة في الالتقاط
ويرى معظم المهندسين في الغرب انه يصلح غالبا للصولوهات البشرية ولي الكورال.
اما للكورال فلا ينصح المهندسون بالميكروفونات ذات الصمام .. بل يرون ان استعمال
كوندانسر هو الخيار الاول.. مثلا AKG C-414 TL II الشهير النمساوي الصنع او

الميكروفون منذ الثمانينات في القرن الماضي.



تنقسم الايقاعات الى عدة انواع وبالتالي تختلف الميكروفونات المفضلة لكل نوع.. نذكر
منها..
أ- الطبول : مايكروفون SHURE SM57 - BETA 57 هما الخيار الأول
للأستوديو و للعزف الحي .. كونه داينامك و ذا جودة عالية.و يمكن استعمال




منها الرق و الصاجات والكاسات النحاسية والجونج و "الهاي هات" والجحلة "القلة"
وغيرها. وينصح المهندسون باستعمال ميكروفون كوندانسر ذو مستقبل صغير

..AKG C1000S - AKG c 451 EB - Beyer MCE 93 - RODE NT-5 وغيرهم .

وللاستعمالات الاخرى
ملاحظات احب ان اوضح نقطة بسيطة بخصوص بطاقات الصوت....
بغض النظر عن الماركة او بلد الصنع .. هنالك عاملان اساسيان في تحديد الجودة.



وهي دائرة الكترونية تقوم بتحويل النبضات الكهربية "انالوج" الى ارقام "ديجيتال" ..
حيث اذا كانت المحولات ذات دقة في التمثيل الرقمي زادت جودة الصوت.. والعكس
صحيح.
من افضل الشركات التي تصنع هذه الدوائر هي


2- دائرة ما قبل المضخم PreAmp

وهي دائرة الكترونية تقوم بتضخيم الاشارات القادمة من الميكروفون وتغيير صيغتها
لتتناسب مع الوسط التي ستتوجه اليه تلك الاشارات.. وهي تلعب دور اساسي في
تحديد الجودة النهائية للميكروفون.
فعلى سبيل المثال .. لو قمنا باستخدام مايك نويمان مع


اما بالنسبة للسنهايزر .. اذا ممكن تكون اكثر تحديدا في ماهية الاستعمال .. حيث ان
لكل وظيفة مايكروفون يفضل استخدامه ..
اذا كنت تقصد تسجيل الاصوات البشرية، فأمامك خياران
..

المقابلات الخارجية .. وهو الميكروفون الرئيسي لأذاعة البحرين - البرانج العام.



.. البرامج ليس لها ايه مسؤولية في تحديد جودة الصوت .. الامر يعتمد على كرت
الصوت بشكل اساسي بسبب الامور التي ذكرتها في ردي السابق.

ومن الصعب الحصول على الجودة المنشودة اذا كنت تغض النظر عن الاجهزة
المصاحبة للميكروفون
1- النوعية : 1- العادي : Large diaphragm Small diaphragm Hi hat , drums overhead, steel string guitar etc. 3- مايكروفونات الشريط "ريبون" : 4- مايكروفونات "الصمام" Valve mic "tube mic" Polar pattern 1- الاصوات البشرية :من اشهر الميكروفونات للأصوات البشرية هو Neumann U67 وهي ماركة RODE NT-2 الاسترالي.اما للأصوات النسائية او الاطفال .. فميكروفون TELEFUNKEN U48 الأسطوري هو الخيار الاول الذي لا بديل عنه .. وللعلم .. تم التوقف عن تصنيع هذا 2- الايقاعات : SENNHEISER MD 441 اذا توفر. CC3300 Small Diaphragm بسبب فعاليته تجاه الترددات العالية .. ومن هذه الميكروفونات نذكر 1- محولات الانالوج/ ديجيتال AD/DA converters Focusrite .. Apogee & Muto Behrenger Preamp لظهر صوت النويمان وكأنه ميكروفون ابو عشرة ريال 1- داينامك .. MD 441 الشهير .. وهو ايضا مستعمل في تلفزيون الكويت في 2- كوندانسر : وفي وجهة نظري هو الاختيار الافضل .. Sennheiser E-865

الربع تون

الربع تون
إختلف الموسيقيين على لفظ الربع تون .. فمنهم من يعتبرها ثلاثة أرباع تون .. وهذه هى التسمية الأقرب .. ومنهم من يسميها ( سيكا ) . ولكنى أحاول أن أبسط المعانى والألفاظ فى دروسى .. وأضع التسميات الشائعة حتى لا يتبلبل المتلقى بين ما يسمعه ومايقرأه .. وخاصة أننى أقصد فى دروسى المبتدئين وليس المحترفين .. فالمحترفين ليسوا بحاجه لدروس أساسية ..

وبالطبع سيكون هناك دروس متقدمة لتصحيح الألفاظ والمصطلحات ووضعها فى مكانها الصحيح ..
\

اسماء اوتار آلة السمسمية

اسماء اوتار آلة السمسمية
من اليمين الى الشمال
البومه - المتكلم - المتحدث - المجاوب - الشراره
وعند العزف فان عازف السمسية يقوم بعزف المقطوعة او الاغنية حسب مقام واحد ولا يستطيع الانتقال الى مقام اخر داخل العمل وانما قبل البدء فى العزف يقوم بضبط اوتار السمسية حسب المقام الذى سيتم العزف عليه واذا تغير المقام يتوقف عازف السمسية عن العزف لاعادة الضبط .
اهم المقامات الموسيقية شائعة الاستخدام لالة السمسية
راست - كرد - بياتى - حجاز - عجم - نهاوند- هزام
واذا كنا ذكرنا ان السمسية ظهرت وانتشرت بمدن القناة الا ان هناك اماكن اخرى ظهرت بها مثل جبل الطور بسيناء

وفى مقابلتنا مع الفنان / محمود العيادى ( عازف ايقاع شهير ونقيب فنانى الاسماعيلية السابق ) حكى لنا عن الالات المصاحبة لالة السمسية وتطور تلك الالات
قال : ان فنانى الضمة كانوا يبحثون دائما عن الات يتمكنوا من استعمالها حتى يضفوا على عزفهم جمالا وثراء اكثر وكان يبحثون عن ذلك فيما حولهم ففى البداية ادخلوا ( الرنجو ) والرنجو هو الحزام الذى يلبسه راقص الزار والمكون من حوافر وقرون الحيوانات وصفهم مدلاه باربطة قصيرة وباعداد كبيره واكثر من صف فى شكل حزام يلفه الراقص حول وسطة وعند الرقص يقوم العازف بهز وسطه فتتصادم حوافر الماشية المفرغه والقرون وتصدر صوتا يشبه صوت الشخاشيخ
ولاعجاب العازفون بصوت المثلث الموسيقى الذى كان يستخدم فى الكنائس فقد ادخله عازفى الضمه فى موسيقاهم وحيث لم يكن متوفرا لهم مثلثات موسيقية فقد اخترعوا اله تعطى نفس الصوت وهو اطار الدراجه المعدنى صغير الحجم ( الجنط ) ويقوم بتعليقه بسلكه واحدة من سلوك الاطار حيث يستعمل الاطار المعدنى بعد ازالة الاسلاك والصره منه ثم يقوم بطرق جوانب الجنط من الداخل بساق من الحديد فتصدر نفس صوت المثلث الموسيقى
ولاعجاب العازفين بصوت الكاستنيت الاسبانى ولرغبتهم فى اضافته الى معزوفتهم ولعدم توفره فقد استخدموا الملاعق المعدنية بحيث يضع العازف معلقتين فوق ظهر بعضهما ويمسكهم بيده اليمنى من اخر طرفهم بحيث يكون احد اصابعه ( السبابه ) بين المعلقتين ثم يقوم بالعزف بطرق المعلقتين على فخذه وفى باطن يده اليسرى التى تكون فوق المعلقتين بمسافه قصيره ومن تردد الطرق اسفل فوق الفخذ واعلى فى باطن الكف اليسرى يصدر النغم
كما استعمل ايضا زجاجتين متوسطتى الحجم ويقوم بوضعهما قريبتين ويقوم بالطرق بينهما بمعلقة معدنية

كيفية عزف اله السمسمية

كيفية عزف اله السمسمية
يقوم العازف بإركاز طبق اله السمسمية على نهاية فخذه ملاصقا لبطنة ويستند الساق الحمال على باطن الزراع الايسر ويستند الساق السناد على فخذة وفى نفس الوقت تقوم اصابع اليد اليسرى بعملية العفق على الاوتار
اما اليد اليمنى فهى التى تقوم بالنقر على الاوتار مستخدما فى ذلك قطعة من جلد البقر ( وفى الغالب تكون من جلد طبيعى الذى يصنع منه نعل الحذاء ) وتبلل فى المياه قبل العزف بها وذلك لانه كما يقولون فان اوتار السمسمية حاميه فلا يننفع معها الا تلك القطعة الجلدية السميكة
وعلى عكس جميع الالات الموسيقية الوترية فى العفق ( العفق هو وضع الاصبع على الوتر لاخراج درجة النغم المطلوبة )
فان فى اله السمسمية يتم (عفق ) اى وضع الاصابع على الاوتار التى لا يراد ان تخرج النغم ( اي يكتمها العازف ) ويترك الوتر المراد اظهار نغمته على عكس العود والكمان حيث ان الوتر المراد العزف عليه يتم عفقه على مراية العود او الكمان او الجيتار لاخراج النغمة المطلوبة
وهذا هو الفارق بين العزف على اله السمسمية واخواتها عن باقى الالات الوترية الاخرى

......لكل عشاق Kenny G أحدث ما طرح في الاسواق

......لكل عشاق Kenny G أحدث ما طرح في الاسواق
من أجمل المقطوعات الموسيقية المعزوفة على الجاز للموسيقي الرائع Kenny G الذي يقدم لنا ألبومه الرائع الجديد Rhythm & Romance, 2008

http://img.sharedmp3.net/files/pics/...5/img_1_pr.jpg

Track List:

01. Sax O Loco
02. Ritmo Y Romance
03. Sabor A Mi
04. Tango
05. Mirame Bailar
06. Peruvian Nights
07. Brasilia
08. Besume Mucho
09. Fiesta Loca
10. Es Hora De Decir
11. Copa De Amor
12. Salsa Kenny


و مرفوع على 3 سيرفرات لعيون أحلى أعضاء أحلى منتدى

ZShare:S2 (8):
http://1tool.biz/54331



Free:S2 (14):
http://1tool.biz/54343


MegaUpload:S2:
http://1tool.biz/54333

من أجمل المقطوعات الموسيقية على الجيتار الاسباني

من أجمل المقطوعات الموسيقية على الجيتار الاسباني
أقدملكم أعمال جيتار أسباني لعازفين مختلفين


التحميل من هنااااا


Track Listing:

CD1

[01]. Armik - Gypsy Flame. ..04:55



[02]. Francis Goya - Amor De Mis Amores.. 04:09


[03]. Gypsy King - Bosamba... .03:18


[04]. Oscasr Lopez - Waiting For You .03:13


[05]. Shahin & Sepehr - Coyote Caravan 04:05


[06]. Blonker - Fantasia.... .05:09



[07]. Antonio De Lucena - Amapola. .02:10



[08]. The Ventures - Mexico 02:50



[09]. Shahin & Sepehr - Ode To A Frend. .04:52


[10]. Graig Chaquco - Anejio Ole Cabo.. ..03:24


[11]. Oscasr Lopez - Distancia. 03:18



[12]. The Shadows - Guitar Tango. .02:59


[13]. Ottamar Liebert - Festival. .02:51


[14]. Gypsy King - Moorea 04:02


[15]. Nicolas De Angelis - Moliendo Cafe.. 02:46


[16]. Armik - Tango Flamenco..04:59


[17]. Oscasr Lopez - Chile...... ..03:28


[18]. Nova Menco - Spring In Toledo... 04:55


[19]. Govi - Mediterano....................................04:4 7


[20]. Shanin & Sepehr - Letters From Vienna.......01:57



CD2


[01]. Ottmar Liebert - Heart Still Beating 04:07


[02]. Blonker - La Valleta.. 03:27



Robert Michaels - Cupids Dance.. 04:53


. Govi - Persuasion.. 05:0 9


. Jesse Cook - That's Right... .03:44


. Nicolas De Angelis - Jalouse Andalouse 03:26



[07]. Gipsy Kings - Inspiration .03:42


[08]. The Shadows - Adios Muchachos .02:17


[09]. Lara & Reyes - Cotton Candy. .04:33



[10]. Oscar Lopez - Gypsy Soul 03:32


[11]. Armik - Dancing Shadows. 04:46


[12]. Nova Menco - Close To The Edge. .04:39


[13]. Chris Spheeris - Viva 04:07


[14]. Antonio Cobo - Piano 04:36


[15]. Armik - Tropical Breeze .05:15


[16]. Shahin & Sepehr - Nature Boy .03:47


[17]. Paco De Lucia - Danza 03:28


[18]. Oscar Sher - Oscar's Waltz .05:00